Los nuevos amuletos

De un tiempo hacia acá, las personas venimos confiando en las máquinas, la tecnología nos ha tomado como una ola de tsunami, dependemos de cualquier producto electrónico, tenemos a la mano dispositivos móviles con cualquier tipo de aplicaciones, que en la mayoría de los casos, la gente ni usa, pero el punto es que hoy en día la gente crece con la tecnología, desde muy pequeños los niños conviven con aparatos que en otra época ni se imaginaban.

Con el paso de los años las utilidades por ejemplo de un celular se vuelven cuasi sagradas, la gente depende de un celular; antes de dormir lo dejan cerca, pero sin perderle el rastro, al momento de despertar lo primero que se hace es ver dicho aparato (sirve como despertador) esto hace parte de los nuevos hábitos, en lo real y lo surreal donde el celular se vuelve un tesoro moderno.

En muchas ocasiones, cuando se tiene que ir a un lugar oscuro, lo primero que uno piensa es en llevar el celular como método de protección por la luz que emite (el mío tiene linterna) además de la posibilidad de comunicarse, pero esto se convierte como un amuleto de estas civilizaciones actuales, los hombres de las cavernas se alumbraban y acompañaban con el fuego y se comunicaban con gritos y alaridos, tenían sus propios objetos sagrados en rocas o grabados; la gente actual de cierto modo, comienza a tener y profesar cariño por objetos inanimados, un celular, un computador, un videojuego ¿esto se dará por la soledad de estas épocas? Por lo visto los mismos humanos estamos dejando de lado las conciencias de seres pensantes, para relacionarnos más fácil como programas predeterminados.

Un reproductor mp3, un mp4, o un tradicional Walkman se han vuelto también indispensables en estos días, en mi caso, siempre debo tener a la mano o al oído la música para mantenerme a ratos absorto del mundo, evadiendo lo rutinario y cotidiano que siempre agota, una buena sobredosis de música alivia la monotonía; pero igual, eludimos al mundo cuando quedamos ensimismados oyendo música en los dispositivos o los que están en su mundo virtual chateando en Watsapp, cada uno en lo suyo sin prestar atención a la gente de alrededor.

De esta forma se comienzan a perder tradiciones, para generar sociedades más aisladas de sus propios hermanos humanos, donde los universos mentales no se mezclen y todos anden por las calles interactuando virtualmente con la persona de al lado, o caminando con ambientes impregnados de amistades y relaciones artificiales, donde una cerveza se intercambiará por un mensaje virtual sin necesidad de sentir el sabor amargo de la bebida, aunque realmente eso ya está pasando.

La constante lucha entre lo tradicional y los pensamientos vanguardistas, con el paso del tiempo esas tradiciones evolucionarán o se borrarán de la memoria colectiva de las personas, como pasó con otras civilizaciones.

Comunismo, ignorancia y pobreza.

Cerca de 1000 misiles tiene Corea del Norte en sus bases militares

Por: Daniel Guillermo Castellanos Ortegón

La organización internacional ¨Council on Foreing Relations¨, dedicada a la política exterior, ha afirmado que Corea del Norte posee cerca de 1000 misiles balísticos tácticos, de corto y largo alcance; esta información hace pensar que con los misiles de corto alcance podrían tener como objetivo al vecino país de Corea del Sur (120 km), y los misiles de largo alcance (1000 km) a Japón. Un nuevo misil desarrollado en los últimos años, Taepodong X, que tiene un alcance intermedio, pero lo suficiente para llegar a algunas ciudades del sur de Japón o a bases estadounidenses en el océano Pacífico. Esto ha generado la desconfianza de sus vecinos más cercanos, Corea del Sur y Japón, también de E.E.U.U. que siempre está pendiente de lo que hacen países comunistas.

Los norcoreanos desde el 2005 tienen un programa de investigación para crear armas nucleares, cuando esto ocurre, las potencias mundiales inmediatamente se ponen al tanto del hecho que naciones que no tienen tradición armamentista y el potencial económico entren en el juego bélico nuclear. Además hay que tener en cuenta la ideología norcoreana, comunista, que es sin duda lo que más incomoda a Corea del Sur y Estados Unidos, para mencionar sólo dos detractores. ¿Pero qué sucederá con la Corea comunista? No sólo son las armas  lo que podría originar un conflicto real, si no el mantener un estilo de vida, una ideología, como se ha evidenciado en los últimos 20 años, la globalización y la apertura de fronteras, que el capitalismo es el sistema que supera cualquier utopía comunista, en este sentido, Corea del Norte está en pocos años por entrar en un cambio; es posible que Kim Jong-Un plantee ideas más liberales, pueden pasar 12 años para ver el cambio, el capitalismo puede ser la fórmula para que Corea del Norte se dé a conocer en el mundo, apoyado por el turismo y las nuevas fuentes de empleo que se formen con un nuevo modelo económico; como se ha visto en China, que ya va en camino de una economía más liberal, donde sus principales urbes son copias de las más reconocidas y ostentosas metrópolis norteamericanas, donde hay lujo, rascacielos y autopistas.

Igualdad de condiciones

En el último tiempo se nota la necesidad de muchos norcoreanos por laborar en países vecinos, por ejemplo los que viven en la frontera China, que es una zona completamente modificada en pro del comercio y la cooperación de ambos países, son miles los obreros norcoreanos que están en las 12 ciudades limítrofes, que necesitan esos empleos, porque en su país comunista no hay el trabajo suficiente para cientos de personas, y pasa algo similar en el sur, miles de norcoreanos que trabajan en la fabricas de Corea del Sur, ellos sin esos trabajos fomentarían la pobreza en sus familias, para nadie es un misterio que la población está en condiciones de pobreza, donde nadie puede tener más que otro.

Desde la guerra de los años 50, ambos países recorrieron caminos distintos en políticas e ideologías, es claro que en 60 años de cambios, la cultura entre ambas coreas no se esfuma de la noche a la mañana, vínculos afectivos desde familias, costumbres, que dejan enlaces por generaciones, difíciles de romper, en la actualidad Corea del Norte posee 24.1 millones de habitantes, con un PIB per cápita de $1244, mientras su vecino del sur tiene 48.6 millones de habitantes, PIB per cápita de $29,836, son enormes diferencias económicas en lugares tan cercanos, pero que se diferencias años luz en tecnología y calidad de vida.

Foto por: todanoticia.com

¿Para qué tantas armas?

Encontrar puntos de beneficio en políticas tan cerradas puede generar discusión, lo que queda claro es que un país comunista, que gaste 5000 millones de dólares en investigación y compra de armamento no puede generar confianza con sus vecinos, lo curioso es que si miramos el caso colombiano, donde en época de Uribe se utilizó enorme capital para fortalecer las fuerzas militares, 2500 millones de dólares, un país con industria y exportaciones, además de pensamiento capitalista como Colombia puede tener ese gasto, pero Corea del Norte no posee exportaciones ni industria para suplir el gasto en armas. 

El ideal de un país es fomentar y tener una gran inversión en su bienestar social, dejando de lado cualquier intento de control social con abuso de las armas, Norcorea tiene el cuarto ejército más grande del mundo, 1.106.000 soldados, que generan gasto público enorme que podría ser empleado en sobrellevar hambrunas, crisis alimentarias o tener un cambio, y enfocarse en una industria agrónoma organizada para no sufrir en épocas de crisis, es lo mínimo que puede hacer un país comunista, que día a día va en caída libre, alejando aliados y potenciales ayudantes, porque el subsidio de alimento y petróleo de China no será para siempre, y en algún momento de la historia, Corea del Norte se tendrá que valer por sí mismo, llegará un punto donde China no se sienta obligado a ayudar a nadie.

Amenazas van y vienen desde hace muchos años entre las Coreas, pero una Corea, la del Norte, parece sin libertad, arraigados en sus ideales del pasado, son 60 años, donde su habitantes aún idolatran dirigentes, parecen sin alternativas, pero en algún punto del siglo XXI despertarán del utópico comunismo que no los ha llevado a ningún bienestar social, pero en cambio, a pensar en armas, conflictos y en épocas a mantener con incertidumbre al mundo con sus planes nucleares e intimidaciones.

Que regresen los hinchas de antaño

Los cambios sociales ocurren constantemente, y el fútbol no es la excepción, desde la década del 90, que es la que me tocó en cuanto a ir a estadio como todo buen aficionado en proceso, era de ver un fervor en el Palogrande, llegaban familias completas, padres, hijos, sobrinos, abuelos y allegados, era un tradición familiar que servía para recrear y ofrecer espectáculo.

Los viejos comentaristas y narradores deportivos animaban al público, conteos, coros de aliento y canciones sencillas que hacían vibrar a los espectadores; en esos días las barras bravas eran insipientes, en el plano local existía la famosa Danza del Gol, que la conformaban un puñado de fanáticos del Once Caldas que se ubicaban en el centro de la tribuna oriental general.

Ya avanzando al año 2000, los aficionados aún tenían la costumbre de asistir al estadio con ciertos artefactos indispensables para un partido, un radio transistor, una gorra para evitar el fuerte sol, una especie de cojín para no sentarse en las frías gradas de cemento que tenía el estadio por esos días, llevar el fiambre o el paquete de Chitos, además era costumbre comprar la revista Pelotazo.

En el año 2011 se realizó el mundial de fútbol categoría sub-20, y en esa oportunidad remodelaron el estadio Palogrande, una renovación llamativa, fue la adaptación de sillas plásticas, que dieron un bonito look al estadio, pero al mismo tiempo, todo quedó estrecho y angosto, además de otro problema como lo fue el costo que fue muy alto en comparación a las otras sedes donde se pagó menos por la silletería.

Ya llegando a esta época, el año 2014, donde algunas de esas costumbres se perdieron o se cambiaron, quedan sinsabores en cuanto a los aficionados de la actualidad, es notorio que las barras bravas como se les denomina en Sudamérica, han cambiado el panorama de los estadios y sus alrededores, como lo vivimos en muchas ocasiones, cuando estos personajes menores de edad en su mayoría, sólo asisten al estadio para atracar a la gente, son tantos los reportes, que han cogido una pésima fama, pero no es sólo en Manizales, son incontables estos casos de vandalismo provenientes de barras de equipos de fútbol en muchas partes del país.

Cuando asistía a la barra más grande del Once acá en la ciudad, veía un panorama sombrío relacionado con la juventud y los nuevos hinchas del blanco, jóvenes que llegaban drogados, sin tener ningún respeto por el equipo que siguen, porque nisiquiera están pendientes de lo que sucede en el terreno de juego, eso es lamentable cuando se ven los ¨hinchas¨ del presente y futuro, personas así no saben donde están paradas, y no pueden ser seguidoras de un equipo.

Es fácil encontrarse en el estadio muchos pelaos que se mantienen cerca de las taquillas, pidiendo monedas para entrar al estadio, en muchas ocasiones estos personajes no están en el epicentro deportivo para entrar, sino para hurtar, esto lo pude ver en una ocasión, el fútbol de ahora es así, muchos no se atreven a ir para no soportar inconvenientes de esta índole. Luego de pensar en las vidas de estos muchachos que se dedican a la mendicidad futbolera, se prevé un turbio futuro.

Otro de los temas se relaciona con la moda de ser barrista, he podido ver vecinos muy menores que entran a la barra, sólo para aparentar algo que no sienten ni saben, una pasión por el fútbol, estar en el estadio no es sólo ir a gritar, es tener el conocimiento de la historia del equipo, saber los datos, las novedades, un buen hincha hace eso, y obviamente, el buen hincha va al estadio a alentar con los 5 sentidos, no en las nubes.

Es claro aclarar que no todos los hinchas de Holocausto son delincuentes, sin duda hay muchos de sus integrantes trabajadores y nobles, que quieren y respetan al equipo, y saben todo tiempo de información relacionada con actualidad e historia del conjunto blanco, pero desafortunadamente por unos cuantos elementos nefastos de ese colectivo de fanáticos, se daña la imagen de la barra.

Esperemos que con la misma evolución social y también la evolución futbolera, se realice una autolimpieza de elementos negativos para el espectáculo del fútbol; bueno... espectáculo es un decir, porque en Colombia el fútbol es un negocio que ha dejado de brindar diversión para convertirse en un deporte conservador y previsible, pero ese tema será para otra publicación.

Metal fracturado

Conocer bandas de hoy en día que llenen las expectativas musicales son pocas, muchas de las bandas de moda tienen influencias muy pobres, suenan muy pop, sin gracia ni energía, sonidos que pierden toda idea de lo que uno asume como rock, en este caso toca retomar sonidos de principios de la década de 2000, una época todavía benéfica para la escena del rock, donde prevalecía una cultura enseñada a bandas clásicas; y dentro de esas bandas prolíficas de esos años, estaba Damageplan, la famosa banda de los hermanos Abbott, los populares Dimebag Darrell y Vinnie Paul, dos gigantes formados en Pantera, Damageplan es el resultado de la ruptura musical con Phil Anselmo, que también formó rancho a parte y continuó con Rex Brown en una gran banda (DOWN). 

Damageplan puede ser considerado un supergrupo o super-banda de rock, bueno en este caso metal, teniendo en cuenta los integrantes, dos monstruos de que venían de hacer historia con Pantera, un vocalista Pat Lachman inmenso cantante que fue guitarrista de la banda Halford, y Bobzilla, bajista con mucho futuro en el metal, son los aspectos para considerar para una superbanda.

Ya entrando en el aspecto sonoro, encontré mucha agresividad, sonido áspero y corrosivo, brutalidad en la guitarra, cambios de ritmo inesperados, unos riffs demoledores; también solos con mucha armonía, melódicos, como solía hacer Dimebag, él sacaba chirridos a la guitarra escalofriantes y profundos, un genio total, que Dios lo tenga en su gloria.

Pat Lachman con una voz en casi todo el álbum llena de fuerza y energía, rabiosa, en algunos tramos suave y sutil. Letras llenas de ira, odio, rencor, como se hace el metal generalmente, expresando sentimientos que quedan guardados y que sólo se pueden expresar con el violento sonido por momentos de Damageplan.

Son 14 canciones que integran el álbum New Found Power del 2004, algunas recomendadas (Breathing New Life - Reborn - Save Me) la canción Pride tiene algunas influencias de Nü- metal y metal alternativo de los 90. Otra canción que tiene genialidad es Crawl, donde el sonido del bajo en el intro carraspeado se interrumpe por un fraseo magistral de Dimebag.

El trabajo cuenta con la colaboración de Zakk Wylde en dos temas, Reborn y Soul Bleed, Corey Taylor en la canción Fuck You, y Jerry Cantrell en la canción Ashes to ashes.

Bandas que con su sonido generan una estampida que muestra una genialidad musical, para algunos puede ser sólo ruido, pero este ruido es magnífico, mezclas de una música oscura, traída de los más profundo de las conciencias de estos dementes y enormes músicos, el metal tiene que ser oscuro como nos enseñó Black Sabbath, el género de Damageplan es Groove metal, pero sin duda son notorias otras influencias como lo mencioné anteriormente.

El fin de Damageplan fue el 8 de diciembre del año 2004 cuando un ex-infante de marina esquizofrénico entró al escenario y a sangre fría descargó varias balas en la humanidad de Dimebag Darrell, en ese lugar asesinó a otros espectadores, un policía le propinó un escopetazo en la cabeza mientras el loco personaje sujetaba un rehén que finalmente fue salvado; corta y trágica fue la historia para esta banda que prometía grandes sonidos para el nuevo siglo, es posible que para este año 2014 surja un álbum inédito de la banda para conmemorar la fecha del lanzamiento de su primer disco.

Resumen de 8º +

En el siguiente texto aparecen hechos, situaciones y detalles resaltables de un nuevo semestre que termina, puede que sea raro, pero acá sólo estarán anécdotas positivas,así se vuelva monótono, pero toca mostrar lo ¨bueno¨ de esta etapa final de la carrera. 

FESTIVALES DE ROCK EN PEREIRA Y MANIZALES

Octavo empieza con la pre-práctica en el medio que me hizo cogerle cariño al periodismo, la radio, algo que ya he trabajado desde que estuve haciendo la tecnología ya hace varios años; el cuento radial parecía reiterativo en un principio, con el paso de los días aparecieron nuevos retos, y sin duda el principal era el Um News, noticiero de 20 minutos de un tema específico de actualidad, era reto interesante porque, requería y obligaba una preparación en un guión, algo que en un principio me pareció no tan grato, pero teniendo en cuenta los temas a tratar era de mucha utilidad, era reto semanal, buscar el tema, las fuentes, entrevistas y editarlo para que quedara satisfecho el tutor, de todas maneras recordé viejas épocas de radio, cuando emociona hacer un programa, así sólo lo escuchara el señor tutor, un punto a favor fue mi compañera de lucha, siempre con una gran actitud, eso motiva al trabajo en equipo. Sin reproche. 

Como siempre lo he destacado, y ya hablando particularmente y en familia, ¨Los Osos¨ o ¨La Pandilla¨ siempre atentos, dispuestos y a ratos demasiado joviales al momento de interacción social, siempre el reconocimiento sincero para mi gente de la u, lejos de sentimentalismos, era el último semestre donde compartiría con muchos de ellos, y en las diferentes materias donde hubo trabajo en equipo, todo salió bien, al estilo de la unión y capacidad de cada uno de los integrantes del combo, hay diferentes formas de homenajear a la gente, una foto, un gesto, un detalle, abrazos o en este caso unas cuantas palabras que puede que no sean mucho, pero que se generaron de verdad y sinceridad. No doy nombres, porque mi gente, ellos saben quienes son. un saludo a los gavilanes que merodearán ya lejos de la universidad jajaja.

De lo más significativo del semestre fueron los conciertos, dos en una semana, nunca imaginé hacer eso, lo financiaron, aún debo plata (no sé cuándo pagaré) pero sin duda son de los hechos que valen la pena, vale esfuerzo físico, financiero y académico, porque toca dejar mucho trabajo adelantado para ir tranquilo, tres de mis bandas favoritas de todos los tiempos: Jane´s Addiction, Megadeth y Black Sabbath, inimaginable eso, en palabras escuetas, una chimba de conciertos, jornadas así se demoran en repetirse sin duda. 

Dentro de lo positivo, destaco que la mente se equilibró, tomó su cause habitual, lejos del caos de vacaciones y lejos de sentimientos nocivos, es bueno llegar a ese punto, donde el embudo se rompe y nuevas perspectivas aparecen, las sombras se dejan atrás y un nuevo sendero más despejado e iluminado aparece como cuando baja la marea en una bahía, calma y enfocado en otros temas, así sean banales. Es bueno conocer las caras ocultas de las personas, cero misterios, cero moralidades, todo hubiera sido mejor si en un principio hubiera conocido esos rostros, de cierto modo fue bueno darse cuenta del verdadero proceder de la gente, ya se me había olvidado como actúan algunos.

En este párrafo estoy pensando ¿qué más positivo del semestre sin llegar a casos más puntuales? saber que no se puede perder la fe en la sociedad, que siempre aparecen personas buenas, sólo es cuestión de detallar más a la gente, no ver lo malo, ni criticar tanto, sino rescatar y mostrar lo que brilla en las demás personas, a veces fallamos (me incluyo) por quedarse con la esencia de la gente, que a veces en un principio no se ve tan adecuada o como uno quisiera. (sinceramente creo que me siento mejor escribiendo cosas nefastas, que ideas y conclusiones positivistas)

Foto tomada de http://blogs.elespectador.com

la parte negativa del semestre va para otro blog. Terminé de pulir esta vaina a la 1:59 a.m. 24 de noviembre del 2013

Creado y regado… de Los Ángeles… Juanas Addiction

Parecía una típica noche en la capital, fría, despejada y multitudinaria, pero para muchos seguidores del rock alternativo era especial, la oportunidad de ver por primera vez en Colombia a una de las más históricas bandas del rock californiano, Jane´s Addiction. En el Teatro Royal Center iba a ser el punto de encuentro de rockeros de distintas edades, que aguardaban en una fila que no era muy larga pero sí demorada en su avance, todo estaba programado para que a las 8:00 p.m. se abrieran las puertas del recinto, pero la espera seguía, en la fila algunos agitaban sus brazos y otros golpeaban las vallas metálicas que fueron ubicadas por la logística y la policía.

Algunas vendedoras ambulantes fueron requisadas y advertidas por parte de la autoridad, ellas estaban vendiendo cerveza, y la policía para evitar problemas más adelante hicieron que se llevaran todas sus latas o las guardaran lejos del lugar, lo curioso es que un rato más adelante, como si fueran magas, seguían repartiendo cerveza a los desesperados fanáticos que tomaban pola mientras esperaban a que abrieran las puertas del teatro.

En los alrededores se veían personas algo adultas, poco ¨pelaos¨ todo porque la banda tiene más de 25 años de trayectoria artística y muchos de sus fans son de los años 90, en esa época la banda tuvo su nivel de popularidad más alto; fueron años prósperos que han tratado de revivir en las últimas giras por Latinoamérica.

Pasadas las nueve de la noche abrieron las puertas del Royal Center, el acceso fue fácil y sin mucha requisa, todos se fueron ubicando, y para ir subiendo los ánimos del público, un dj tiraba canciones de pop electrónico de los años 80, pero cuando cambió su repertorio de canciones a algo más rockero noventero, todos los allí presentes comenzaron a cantar, Plush de Stone Temple Pilots y daughter de Pearl jam, hicieron cantar en coro a los asistentes.

Por fin salieron los teloneros, antes de las diez de la noche, un grupo que desde la fila lo mencionaban como ¨malito¨, Árbol de Ojos era la banda, comenzaron a tocar y pocos se sacudieron con el sonido, la gente era con los brazos cruzados, esperando la banda principal, tocaron cinco canciones y pasaron sin aplausos, la gente se olvidó de ellos al poco tiempo.

El personal de logística comenzó a desalojar el escenario y dejarlo listo para la banda principal Jane´s Addiction, todo cambió, las luces, las imágenes de fondo, los instrumentos, pero sólo faltaban los artistas estadounidenses, casi 50 minutos de espera, y por fin a las 11:20 p.m. salieron estos personajes entre la oscuridad y algunas reflejos de flashes, Perry Farrel, Dave Navarro, Stephen Perkins y Chris Chaney ya estaban en sus posiciones y el público explotó.

Con los primeros sonidos de la canción llamada Undergroud se estremeció el teatro, la intensidad de la guitarra de Dave Navarro colmaba las cabezas de los asistentes, mientras la voz aguda y chillona de Perry Farrell emocionaba a todos en el lugar, la segunda canción es una obra maestra del hard rock de Los Ángeles de finales de los 80, Mountain Song que comenzaba con el áspero sonido del bajo y la energía de la batería.

Algo que llamó la atención de todos los espectadores, fueron dos modelos con atuendos muy llamativos y exuberantes cuerpos, ellas bailaban y se movían con los sonidos de las canciones, también hacían coreografías sugestivas cerca de los artistas, y la duda de muchos fue ¿eran colombianas o gringas? El caso es que hubo un punto donde las seductoras chicas volaban por el escenario, una gran puesta en escena.

Mientras avanzaba la jornada uno de los asistentes en el furor del momento, trepó en un tubo de publicidad y por tanto movimiento lo derribó, por fortuna no hubo heridos, pero el drogado personaje fue retirado del teatro, después de eso todo continuó normal, el clímax del concierto se dio cuando sonó Stop, un clásico del 1990, del álbum Ritual de lo Habitual, la locura en los asistentes y todos extasiados, FarrelL animaba a la gente y tomaba aguardiente, lo repartía al público, todos gritaban, pero faltaba algo más.

Un pequeño descanso de Jane´s y retomaban el show con su canción más reconocida, ¨Jane Says¨ del álbum Nothing Shoking hacía su aparición, una balada cantada con sentimiento, Farrell estaba demostrando que tenía su voz y espíritu rockero intacto, Dave Navarro como todo un titán con la guitarra, además de llamar la atención con sus múltiples tatuajes, Stephen Perkins inagotable desde la batería, impecable, y Chris Chaney haciendo unos oscuros pero hermosos rasgados con el bajo, en general un espectáculo único, en luces, sonido, energía (menos los teloneros) fenomenal Jane´s Addiction, unas verdaderas estrellas del rock.

Skin Yard, una raíz del grunge

En la actualidad cada vez es más complicado sacar del baúl de los recuerdos, viejas bandas underground de los años 80 y 90, sonidos que para los nuevos seguidores del rock, pueden ser indescifrables, por sus riffs estridentes, voces graves y melodías oscuras. Bandas que se forjaron en garajes de pequeños pueblos del noroeste de Estados Unidos, bandas que comparten una ideología, que sólo pudo surgir en una época y zona específica, ese sonido popularmente llamado ¨Grunge¨ tiene como raíz una banda llamada Skin Yard, grupo arcaico dentro del género,  además de representativo, por su originalidad, potencia sonora, melancolía y agresividad, forjada en la escena rockera de Seattle a principios de los 80, contaba en su nómina con unos irreverentes personajes que con el tiempo seguirían en proyectos aparte de gran calidad.

La voz principal de Skin Yard, era el mítico Ben McMillan, él tenía una enorme fuerza en sus interpretaciones, con una voz grave, muy característica de un cantante de la escena grunge, él tuvo un proyecto paralelo llamado Gruntruck. (McMillan falleció en el 2008 de diabetes).  Aparece el guitarrista Jack Endino, que en el futuro se convertiría en un productor reconocido. El bajista era el joven Daniel House, dio identidad al sonido de la banda; Matt Cameron, uno de los más recordados músicos, que posteriormente estaría en Soundgarden y en Pearl Jam, estos personajes engendrarían con su originalidad una base para que lo que se conocía como sonido underground se volviera popular ya entrada la década del 90, Skin Yard, Pero qué hace especial una banda como Skin Yard? Bueno, es de resaltar que fue pionera en la ola de sonidos alternativos en Norteamérica, cada uno de los muchos integrantes en la historia de skin yard sacaron proyectos que retumbaron: Soundgarden, Pearl Jam, Gruntruck.

Foto tomada de: laiglesiadelruido.blogspot.com 

Retomando el baúl de los recuerdos, aparece un álbum que en el año 1993 era una muestra de versatilidad y calidad, la intensidad del ¨Inside the Eye¨ lo hace una joya dentro del movimiento de rock sucio, del álbum se destacan canciones como: Miss You, la homónima Inside the Eyes y Undertow, en general, es un trabajo que agrada de inicio a fin              ; es una música que hace que uno viaje en el tiempo, han pasado 20 años, y escuchar el nivel de estos músicos hace reflexionar sobre lo que suena hoy en día, en la línea del rock duro comercial, poco se asemeja a lo que se producía hace ya dos décadas, teniendo en cuenta que eran bandas no comerciales, algo por lo que se caracteriza el verdadero grunge.

Ya como vertiente del rock, el este sonido se caracteriza por ser un híbrido entre el metal y el punk, además que por ser un sonido surgido en pequeños cuartos de ensayo y garajes, tiende a ser muy sucio, mugroso, para nada limpio y con muy pocos arreglos, para muchos, puede ser chocante oír esa estridencia, pero si se le analiza, es una expresión cultural que refleja una idea de vida que solo pudo emerger en esa zona fría del estado de Washington, una creación de muchachos que evitaban el frio, escondidos en sus cuartos componiendo sobre sus lamentaciones de adolescencia, un desahogo de furia y tristeza, música muy sentimental, ese es el grunge original, con chirridos en las voces, guitarras distorsionadas, baterías pesadas, y mostrando la inconformidad con la que se vive en las sociedades actuales.